Les següents exposicions es contemplen, com hem assenyalat en el text introductori, dins del marc de col·laboració de la LAVAC amb València Capital del Disseny 2022. Aquesta selecció respon als criteris impulsats per New European Bauhaus (NEB) des d’àmplies perspectives creatives. Sostenibilitat, inclusió i diversitat, participació i col·lectivitat o innovació, entre altres, són qüestions tractades pel programa d’exposicions i activitats platejat per les galeries, la selecció de les quals destacarem ací segons un programa mensual.
JUNY 2022
- Galeria Alba Cabrera. Diàspores naturals. Tatiana Blanqué. 05.05—04.06
- Galeria Cànem (Castellón). Quan el paisatge estremeix. Antonio Alcaraz. Fins al 02.07
- Galería Jorge López. Monument. Matías Ercole. Hasta el 17.06
- Galeria Luis Adelantado. Trencat Obert. Mercedes Azpilicueta, Esperanza Collado, Marius Engh, Ana Martinez Fernández, Monica Mays, Alex Reynolds, Alfredo Rodríguez, Victor Santamarina, Yann Sérandour, Reme Silvestre, Álvaro Urbano, Kristin Wenzel y Leticia Ybarra. Fins al 30.08
- Galeria Rosa Santos. …de la crisi al risc…(2017-2022). Mira Bernabeu. Fins al 08.07
- La Mercería. Scapeland. Pedro Kouba. Hasta el 17.06
- Set Espai d’Art.
- Animal lámina. Isidro Ferrer. 1.04—04.06
- Solastalgia. Diana lelonek. 17.06-30.07
- ACTIVITATS.Xarrada “La relació d’Art+Artesania+Disseny” amb Manolo Martín. 10.06 a les 19:00h
- Shiras Galeria.El temps suspés. Carlos Sebastiá. Fins al 30.08
- Galeria Vangar. La repetició. Pol Pinto. Fins al 29.04-25.06
- Galería Thema. Un discurs fora de context. Eugeni Simó y Ángel Celada. Hasta el 02.07
Galeria Alba Cabrera. Diàspores naturals. Tatiana Blanqué. Fins al 04.06
Amb el projecte Diàspores naturals, Tatiana Blanqué planteja un acostament al paisatge per a visualitzar la seua fragilitat. Els conflictes entre l’urbà i, per contraposició, el natural marquen la deriva d’un grup de pintures i treballs sobre paper en els quals l’artista s’aplica amb diferents tècniques. Línies, taques, esquitxades i degotejos passen de les teles al paper, per a acabar adherint-se a uns guants de làtex i expressar, així, la precarietat del medi natural.
https://albacabrera.com/exposiciones/
GALERIA CÀNEM (Castelló). Quan el paisatge estremeix. Antonio Alcaraz. Fins al 02.07
Antonio Alcaraz recorre a l’arqueologia industrial per a cartografiar el nostre entorn, l’espai de l’abandó. Un territori sotmés a transformacions constants en el qual l’arquitectura mostra la seua major fragilitat entre deixalles i ruïnes. Per a aquest projecte va recórrer a l’eix miner de la comarca Nord de Jaén: Linares-La Carolina, la contemplació de la qual s’escala a altres llocs, els de la condició contemporània. Diferents llenguatges i materials (fotografia, pintura, grafit, metalls i plàstics) s’amalgamen per a diagnosticar la desaparició del patrimoni industrial.
GALERIA LUIS ADELANTADO. Trencat Obert. Mercedes Azpilicueta, Esperanza Collado, Marius Engh, Ana Martínez Fernández, Mónica Mays, Alex Reynolds, Alfredo Rodríguez, Víctor Santamarina, Yann Sérandour, Reme Silvestre, Álvaro Urbano, Kristin Wenzel y Leticia Ybarra. Fins al 30.08
A partir de la idea d’embolic, l’exposició Trencat Obert, comissariada per Cristina Anglada, presenta a molt diversos artistes i suports amb obres també de molt diferents tècniques diverses i suports (tèxtils, escultures, objectes, fotografies, instal·lacions i peces audiovisuals). Reflexions sobre la naturalesa, la construcció de la veritat, ficció i realitat, la vulnerabilitat del cos, al costat del qüestionament dels processos de creació i la fragilitat de les seues narratives, són només part de les múltiples vies d’exploració que presenta aquesta exposició.
https://www.luisadelantadovlc.com/actual/
GALERIA ROSA SANTOS. . …de la crisi al risc…(2017-2022). Mira Bernabeu. Fins al 08.07
L’artista Mira Bernabeu presenta el projecte …de la crisi al risc…(2017-2022) per a abordar com la cotidianeidad es converteix en un lloc doblement vulnerable i exposat davant determinades situacions, com el de la pandèmia. Les seues fotografies, a manera de collage, mostren un diari en el qual es donen cita referències múltiples i dispars. Eslògans procedents de mitjans de comunicació i pamflets publicitaris, dècims de Loteria o resguards de compra, entre altres recursos, constitueixen el patrimoni amb el qual l’artista data irònicament una possibilitat de rebel·lia davant una voluntat delmada per l’efecte
abrasiu de la comunicació.
https://www.rosasantos.net/exposiciones/exposiciones-valencia/
SET ESPAI D’ART. Animal lámina. Isidro Ferrer. 1.04—04.06
A manera de gabinet de curiositats, el dissenyador Isidro Ferrer planteja en aquesta exposició un gran mural realitzat per amb tota mena de tècniques (assemblatges, collages, dibuixos, etc.), disposades per a donar caça a un univers d’éssers de meravella. Un animalario que no és un altre que el que dona cabuda a les nostres maneres de vida i maneres de relacionar-nos amb el món, el de l’estranyesa. https://setespaidart.com/
SET ESPAI D’ART. Solastalgia. Diana lelonek. Fins al 30.07
L’artista Diana Lelonek presenta una sèrie de fotografies en les quals es retrata la condició caduca de la hiperproducció i el consum i el seu impacte en la naturalesa. No obstant això, aquestes fotografies no retraten una naturalesa devastada sinó la capacitat de la naturalesa de sobreposar-se a la catàstrofe i arrelar una esperança per a la seua supervivència.
ACTIVITATS. Xarrada “La relació d’Art+Artesania+Disseny” amb Manolo Martín. 10.06 a les 19:00h
SHIRAS GALERIA. El temps suspés. Carlos Sebastiá. Fins al 17.06
Tirant mà de tècniques diverses (dibuix, imatges impreses i objectes), entre les quals la pintura i el collage constitueixen la base d’actuació, Carlos Sebastiá va més enllà dels dilemes que contraposen abstracció i figuració per a qüestionar els propis processos de construcció de la imatge. Una imatge que anomena a la memòria com un espai dubtós en el qual s’aferma una realitat movedissa, aquella en la qual es desdibuixa la identitat contemporània
GALERIA VANGAR. La repetició. Pol Pinto. Fins al 29.04-25.06
Pol Pintó recorre al moviment com una possibilitat d’acció i reacció permanent davant el que veiem. En l’exposició La repetició, l’artista aborda, des dels paràmetres del reductiu que ve de la conjunció del minimal i l’abstracció, una sèrie de llenços i papers en els quals extremalimita la fixació del gest i la línia. Una actuació disposada a generar tensions en l’afable el mirar de les coses.
http://galeriavangar.com/pol-pinto
GALERÍA JORGE LÓPEZ. Monumento. Matías Ercole. Hasta el 17.06
Matías Ercole presenta una visió en la quimèrica construcció d’un paisatge. Monument constitueix tota una declaració d’intencions en el desig d’albirar l’insondable. En els seus grans llenços empaperats es dona cita una variada iconografia que apunta d’un paisatge sempre de fons sobre el qual s’assentisca la deformació del natural. Es tractaria d’una pintura episodial, entesa com un gran espai escenogràfic en el qual intervé tant la formalitat del futurisme com la perplexitat del surrealisme-
https://www.jorgelopezgaleria.com/main#ExpoMatiasErcole
La Mercería. Scapeland. Pedro Kouba. Hasta el 17.06
En el projecte Scapeland, Pedro Kouba presenta una de les obsessions que ocupen la seua pintura en els últims anys: la crisi del veure. Per a això recorre a una mena de pintura en la qual la figuració el plena tot, fins a perdre’s de vista. Embolcalls, plàstics i cintes adhesives enceguen la possibilitat de veure més enllà i, d’aquesta manera, el que es veu, i la imatge a la qual anomena, ens situa en un espai d’incertesa que obligant-nos a obrir els ulls per a paralitzar la celeritat al fet que ens sotmet les formes de comunicació contemporània.
Galería Thema. Un discurs fora de context. Eugeni Simó y Ángel Celada. Fins al 02.07
L’exposició Un discurs fora de context posa en relació les obres d’Eugeni Simó i Ángel Celada recorrent al qüestionament de les formes de comunicació contemporània. D’una banda, Eugeni Simó recorre a la forma quadre per a presentar una sèrie d’impressions que delineen, no sense ironies, l’arquitectura moderna com un artifici de la comunicació. Pel seu costat Ángel Celada presenta una sèrie de collages com una forma d’escombratge dels carrers d’una ciutat soterrada per tota mena d’imatges i eslògans, en els quals el soroll visual ho tapa tot.
https://www.galeriathema.com/index.html
